
掃一掃加入微信交流群
與考生自由互動、并且能直接與專業老師進行交流、解答。
關注公眾號
服務時間08:00-24:00免費課程/題庫
微信掃一掃
藝 術 概 論
總 要求
1.了解藝術概論學科的基本構成,包括藝術活動、藝術種類、藝術創作、藝術作t品、藝術接受等。
2.理解藝術活動的性質、各門類藝術的主要特征,實握藝術創作、藝術作品及藝術接受的基本理論。
3. 運用所學基本理論觀察和分析藝術現象與藝術家,對于藝術作品能夠予以科學的評析。
復習考試內容
一、緒論
【要求】
了解本學科的研寇
性質、學科發展,以及學科任務、研究
方法等。
(一)研究對象及
1.研究對象
藝術概論的研究對象是人類的藝術活動,以及與之相關的概念、范疇、理論和方法等。
2.學科性質
藝術概論是一門研究藝術活動基本規律的學科,是闡述藝術的基本性質、藝術活動系統以及藝術種類特點的科學體系。
(二)學科任務
1.系統地闡釋藝術活動的基本狀況,確立科學的、進步的藝術觀。
2.了解藝術活動系統各個環節之間的密切聯系,探討藝術活動的規律與特點。
3.指導人們遵循審美規律和藝術規律進行能動的創作、接受和
批評。
(三)研究方法
藝術既論的研究方法包括以下三個層面:
1.堅持辯證唯物主義和歷史唯物主義的基本原則。
2.借用行之有效的科學方法,研究藝術活動的實踐與發展。
3. 運用藝術學科特有的研究方法,研究藝術領域的各種問題。
二、藝術活動
【要求】
了解藝術活動的構成,理解藝術活動發生和發展的狀況,掌握藝術活動的基本特征和性質,對藝術的功能有基本的了解
(一)藝術活動的構成
根據藝術活動的發展及其當代狀況,可以將藝術活動視作一個系統,它由四個要素或環節構成
1. 客體世界
即藝術活動所反供和表現的客觀社會生活及自然界,具有審美價值的客體世界是藝術以代觀照的主要對象。
2.藝術創作安作/
藝術創作司于β身的審美經驗和審美體驗,運用特定的藝術語言和材料,其/公識物化為藝術形象或藝術意境的創造性活動。
藝術制作是藝術生產的另一種表現形態,它更多地體現出以物質性制作為主的特點。在當代藝術活動中,藝術制作的地位日趨重要,具有相對獨立性。
3.藝術作品
即藝術創作和藝術制作的成果,是由藝術主體創造的審美意識物
態化的表現形式。
4.藝術傳播與接受
藝術傳播即借助于一定的物質媒介和傳播方式,將多種藝術信息傳遞給接受者的過程。
藝術接受即在傳播的基礎上,以藝術作品為對象、以鑒賞者為主體,積極能動地消費、簽賞和批評等活動。
(二)藝術活動的發生和發展
1.關于藝術發生的幾種學說
((1)模仿說
認為藝術起源于人類對于自然或現實生活的模仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論,它在古希臘的哲學家中比較流行,德謨克利特、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的胎響極其深遠。(2)游戲說
認為藝術活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力,同時由于人類可以將這種過剩的精力投入到沒有功利性的活動中,于是體現為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這種觀點公
(3)表現說
認為藝術起源于人類情惑表現和交流的需要。持這一觀點的有意大利美學家克羅齊、英史必何林伍德、美國學者蘇珊·朗格等。表現說對西方現代社會的產生了巨大的影響。
(4)驅術說
認為藝術起源于么制必術儀式活動。這是在近現代西方學術界最具影響的一種理這個學說最早由英國學者愛德華·泰勒提出,英國學者急加姆斯 ·弗雷擇也持這一觀點。
(5)勞動說
認為藝術產生的根本動力和原因在于人類的實踐活動,尤其是占主導地位的物質生產實踐活動。該學說是對藝術產生根本原因最具影響的理論鬧釋之一。俄國普列漢諾夫等人對此進行過鬧釋。
(6)多元說
認為藝術的發生經歷了一個由實用到審美、以驅術為中介、以勞動為前提的漫長房史發展過程,原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現情感的需要(表現說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中,尤其是對于原始人來講更為重要的原始巫術(離術說)與原始生產勞動(勞動說),更是在其中發揮了決定性的作用,藝術的起源應當是多因的面并非是單國的,歸根結底,藝術的產生和發展是人類社會實踐活動的必然產物。
2. 藝術活動的發展
(1)藝術發展的根本因素
在人類社會生活中,經濟基磁的發展對于意識形態具有較強的別約和影響作用,同樣,藝術的發展也委受到經濟的制約和影響女生產勞動為中心的人們的經濟活動是推動藝術發展的眼本動力。經濟對于藝術的制約和影響作用并不是直接的。經濟的興衰乙當興衰雖然有著密切的聯系,但并不是機械地互為因果關系的,公術與經濟的發展并不總是同步的。
(2)藝術發展的繼承與創新
①繼承和創新是促進藝術發展的重要因素,少展是有其內在繼承性的,這種繼承性,反映看社會意識形態和人/美觀念的連續性,后一時代的藝術必然要在前一時代藝術的基礎上得以發展, ②藝術的歷史繼承性,首先表現為對本民族藝術傳校的吸收和接受,以及對其他民撥和國家優秀文化和藝術成果的吸鈉.尤其表現在對藝術的那式與技巧、內容、審美觀念和創作方法等方畫的繼承。
③藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。為
了創新.就要堅持投判的原則.對過去的文化遺產去其糟舶,取其精華。同時,又要整持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方跟。的創造.不斷適成新時代人們對于事美文化和藝術的需求。
(三)藝術活動的基本特任與性質
1.藝術是一種審美的意識形態
藝術作為一種特珠的精神文化現象,它既具有一般意識形態的待性,又具有自身的審美特性.是一種審美的意識形態,作為*美的意識形態.藝術與意識形態各部門以及政治、科學等均有看密切的聯系
(1)藝術與管學
哲學主要研究自然界、人類社會和人的思堆等領坡中帶有普遍性的根本規律,哲學主要通過美學這一中介對藝術產生影響。藝術也可以通過審美創造對哲學家的思維及其思想產生啟迪,從面在一定程度上影響督學。
(2)藝術與親教
藝術與宗教在其早期曾融合在一起,在其后的發展過程中也有著極其密切的關系。二者在認識與掌握世界的方式上有著相似之處。宗教長期利用藝術來宣傳宗教,客觀上促進了藝術的發展,同時藝術也在不斷影響著宗教。但由于宗教和藝術在思維方式和終極目的上的根本差異,決定了二者的本質區別。
(3)藝術與道能
道德是指人們在社會生活中形成的倫理觀念和行為規范的總和。道德與藝術的聯系相當緊密。一方面,一定社會的倫理道德總婺適過藝術的內容和精神得以體現;另一方面,藝術以審美的方式對道德現念進行思考并加以表現,從面影響人們的道得觀念
(4)藝術與政治
政治是經濟的集中反映,政治對于包括藝術在內的上層建筑和意識形態領城各部門的影響是最為直接和廣泛的藝術活動會受到政治的制約和影響,同時也可以州改治產生影響,二者是相互聯系和統一的關系。政治在一定應必民咱和引導藝術的方向,良好的政治環境可以保障藝術得代(們吃發展。藝術也可以通過自身顯現的審美情感和精六收治思想產生一定的作用,從而影響政治的方向和發展。
(5)藝術與科學
科學是人類社會的一種重要文化現象,它與藝術有不少相似之處, 同時在其發展過程中也有本質的區別。現代科學技術為藝術提供了新的物質技術手段、傳播手段,并促使新的藝術形式的產生和美學觀念的變化。在思維方式、價值追求等方面,藝術也一直對科學的發展具有重要的影響。
2. 藝術活動的基本性質
藝術活動是以特有的藝術語言體系為媒介、以創造形象或意境滿足人類審美需求的精神文化活動。
3.藝術活動的基本特征
(1)藝術話動的形象性
形象,即審美形象,在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是
藝術活動特有的方式,是主體對于客體領悟式的審美創造,它是感性的而不是推理的,是體驗的而不是分析的。
(2)藝術活動的情感性
藝術中的情感即審美情感,是一種無功利的具有人類普遍性的情感,情感在藝術活動動機的生成、創造與接受過程中均是重要的心理因素之一,同時情感又是藝術創作的基本元素。
(3)藝術活動的審美性
藝術的審美特性是區別于其他社會實踐活動以及意識形態活動的根本標志。藝術的審美特性是形象的、情感的和多義的,藝術的意識形態特性是隱含在審美特性之中的,它使藝不的審美世界具有了更為廣國和深邃的內涵。
(四)藝術活動的功能
1.藝術活動的功能
(1)審美認知功能,指人通過藝不活動能夠獲得關于自然和社會的知識和信息。
(2)審美教育功、油過藝術活動受到真、善、美的熏陶和感染,思想上受到啟以
(3)審美姓出人《術活動中能夠使身心得到調節,精神獲得愉悅,
(4)三種功能是個省機整體,不可分割。
2.藝術教育
藝術教育是美育的核心,也是實施美育的主要途徑。
美育即審美教育.是指運用審美的方式實施教育,旨在提高人們的
審美感受力、審美創造力及審美情趣,以促進其人格的完善以及全民族
整體素質的提升。
藝術教育主要通過指導人們進行藝術創作、藝術鑒貧等活動,實現美育的最終目標。狹義的藝術教育是指培養專業藝術創作者的特定教育。
三、藝術種填
【要求】
理解和拿握藝術分原則和方法,理解各藝術種類的特性, 了解不同藝術種類體裁的區分,熟悉中外藝術史上重要藝術家和藝術作品。
(一)藝術分類的主要方法
1.以藝術作品的存在方式為依據,可以將藝術分為時間藝術(音樂、文學等)、空間藝術(繪畫、雕塑等)和時空藝術(戲劇、影視等)。
2.以對藝術作品的感知方式為依器,可以將藝術分為聽覺藝術(音樂等)、視覺藝術(繪畫、雕塑等)和視聽藝術(戲劇、影視等)。
3.以藝術作品對客體世界的反映方式為依據,可以將藝術分為再現藝術(繪畫、慰塑、小說等)、表現藝術(音樂、舞蹈、建筑等)和再現表現藝術(戲劇、影視等)。
4.以藝術作品的物化彤式為依據,可以將藝術分為動態藝術(音樂、舞蹈、戲劇、影視等)和靜態藝術(繪面、臆盟、建筑、工藝等)。
5.以藝術形態的物質存在方式與審美意識物態化的內容特征為依據,可以將藝術分為造型藝術、實用藝術、表情藝術、語言藝術(文學)和綜合藝術。
(二)造型藝術
1.繪畫藝術
繪畫是一門使用一定的物質材料,運用戰條、色彩和塊面等元素, 通過構圖、造型和設色等手段,在二度空間(平面)里創造出靜態的視覺形象或情境的藝術。繪畫在造型藝術中處于基礎地位、
繪畫藝術的種類,根據使用房料的不同,可分為中國畫、油畫、版畫、水彩面、水粉畫等;根據表現對象的不向,可分為肖像畫、風俗畫、風
景畫、靜物畫、歷史畫等;根據作品形式的不同,可分為壁畫、年畫、連環畫、宣傳面、沒畫等。
2.障塑藝術
雕塑是一門直接利用物質材料,運用雕刻或塑造的方法,在三度空間(立體)中創造出實體形象的藝術。
腔塑可分為園勝、浮題和透賺。
3. 攝影藝術
攝影藝術是采用攝影技術和手法獲取靜態圖像來反映客體世界、進而表現主體審美情感的藝術,構圖、光線和色調是其主要造型手段。攝影藝術包括肖像攝影、建筑攝影、風光攝影、舞臺攝影等。
4.書法藝術
書法是以線條組合變化來表現文字之美的藝術形試,它主要通過用筆用墨、結構章法、線條組合等方式進行造型和表現主體的審美情授。
中國書法主要包括篆書、隸書、草書、船書、行書等書體
(三)實用藝術
1.建筑藝術
建筑藝術是一種實用與事美相結合以形體線條、色彩、質感、裝飾、空間組合等為藝術語言,建構成實體形象的造型與空間藝術。建筑可分為民用正公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀念性建筑等。
2.園林乏藝
園林藝術或不、和藝術手法,將山水、花木、建筑等要素組合成為統一的③永藝術體現了自然因素和人文因素的有機融合。園林藝術在廣文上是建筑藝術的一種類型。
園林藝術的類型,從世界范圍看主要有三種,即歐洲園林、阿拉伯園林和東方園林。東方園林以中國園林為代表。
3.工藝與設計藝術
工藝是一種歷史悠久的藝術樣式,它既有一定的審美價值,同時又具備一定的實用價值,與制作或生產密切相關。
設計藝術是工業革命后在國際上興起的一門交叉性應用學科,是圍繞著某種制作或生產目的進行的富有審美情趣的創作,主要包括產品設計、環境設計、視覺設計等。
(四)表情藝術
1. 音樂藝術
音樂藝術是以人聲或樂器聲音為材料,通過有組織的樂音在一定時間長度內營造審美情境的表現性藝術。音樂藝術以旋律、節奏、和聲、配器、復調等為基本手段,以抒發人的審美情感為目標,具有情感表現力和情緒感染力。
音樂可分為聲樂和器樂。聲樂按演唱者可分為男聲、女聲和童聲;按音域可分為高音、中音和低音,根據樂器的不同種類,器樂可分為弦樂、管樂、彈撥樂、打擊樂等。
2.舞蹈藝術
舞蹈藝術是以人體動作為主要表現手段,運川適型表情、節奏、空間運動等要素,創造形象和表現情感的藝術樣式。
舞蹈的品種有民族舞、民間舞、古典爍芭衢蜂、現代舞等:按出場人物的數量可分為獨舞、雙人舞、三人料群舞等
(五)語言藝術(文學)
語言藝術即文學,包括詩歌(散文、小說、戲縱文學和影視文學等體裁.
文學是以語言作為表/式的一種特殊藝術形式。文學語言是指加工提煉了的口類語八環言。創作主體通過對語言的審美把握來塑造藝術展系②退"冬情,
(六)綜合藝術
1.戲睇藝術
戲劇藝術是指以舞臺演出為表現方式,由演員扮演角色.為觀眾現場展現故事情節的藝術樣式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,.以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。
戲劇的分類,按其表現手段的不同,可以分為話劇、歌劇和舞劇:按
其矛盾沖突的性質的不同,可以分為悲劇、喜劇和正劇;按其容量大小, 可以分為多幕劇、獨幕劇。
戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,又具有獨特的表現手段和審美特征。唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要審美特征,體現出高度的綜合性。中國戲曲種類繁多,其中有代表性的劇種主要有京剛、昆曲、豫劇、越劇和黃梅戲等。
2.電影藝術
電影藝術是將藝術與科學結合面成的一門綜合藝術,它以畫面為基本元素,并與聲音和色彩共同構成電影基本語言和媒介,在銀幕上創造直觀感性的藝術形象和意境。面面、聲音和蒙太奇是電影的主要藝術語言和表現方法。
電影的主要樣式有故事片、紀錄片、科教片美術片等,其中作為電影藝術最主要樣式的故事片又可以進一步劃分為多種類型,
3.電視藝術
電視屬于大眾傳播媒介,既有伶播新聞信息的功能,也有藝術的功能和娛樂的功能。電視藝術與電影藝術在審美特征上有很多相似之處,既是綜合藝術,又是現代科技的產物,同時又具有獨特的審美特征, 電視藝術主要是指運用電視手段創作和傳播的各種文藝作品,其中主要包括電視劇壓乙專題節目普樂電視、電視綜藝節目等。
四、藝術
【要求】
了解藝術創作主乙術家的涵義,了解藝術創作是特殊的精神生產,理解藝術家的。養和能力,以及創作中主體與客體的關系,掌握藝術創作的基本過程及其各個環節的主要特點,理解創作活動中藝術家的心理機制和藝術思堆狀況。
((一)藝術創作主體
1.藝術創作主體——藝術家
藝術創作主體即藝術家,是人類審美活動的體驗者和實踐者,也是
審美精神產品的創造者和生產者。他們不但掌握專門的藝術技能與技巧,具有良好的藝術修養和突出的審美能力,而且具備獨立的人格和豐富深刻的情感.
2.藝術家的修養和能力
(1)藝術家的修養
①先進的世界觀和審美戲;②廣博的知識:③深邃的思想:④豐富的情感和獨立的人格。
(2)藝術家的審美創造能力
①敏銳的感知能力:②豐富的想象力:③精湛的藝術技巧。
(二)藝術創作過程
藝術創作是一個復雜的過程可以分為藝術體驗、藝術構思和藝術表現三個階段。這三個階段表現為連續的和不可分割的整體。
1.藝術體驗
藝術體驗.是藝術創作的準備階段。它是創作主體在審美經驗的基礎上,充分調動情感、想象、聯想等心理要紫,對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。
藝術體驗通常包含三部分,①材料的船備和審美經驗的積累;②審美發現和審美領悟的發生)③創作欲望的萌動及動機的生成。
2.藝術構思
藝術構思,是指藝不方在藝術體驗的基礎上,以特定的創作動機為引導,通過各和心須唐定的藝術思維方式,對原始素材進行加工、提煉、組合在成不意象的過程,藝術意象是藝術創作者的審美情感與客/生合的產物。
3. 藝術表現
藝術表現,是指藝術物作者選擇并運用特定的藝術語言,將自己藝術構思中已經基本形成的藝術意象最終呈現為物態的存在,使之成為具體可感的藝術形象或藝術情境。
(三)藝術創作的心理要素與藝術思維
1.藝術創作的心理要素
(1)審美感知
感知包括感覺和知覺。感覺是指客戲事物經由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象.是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特珠感覺,知覺,則是在感覺的基磁上對事物較為綜合的、整體性的把握,審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性,西是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發揮作用的.
(2)審美想象
①審美想象是在記憶表象的基磁上,經過有目的的組織和改造, 創造新的藝術形象或意境的過程,審美想象是藝術家獲得率厚審美經驗以及從事創作活動中最重要的因素之一,想象分為再造性想象(知覺想象)和創造性想象,藝術家的創作活動主要依家側造性想象, ②審美想象離不開表象記憶:審美想象是積被的、能動的和創造性的:審美想象委符合生活的邏輯和情感的邏特。
③審美聯想是指審美主體由當前所盛知的事物引發而想起有關的另一事物的心理活動。想象和聯想有著密切的聯系,聯想往往能激發藝術家的想象。想象與聯想可以相互交義與融合
(3)審美情感
①情感是主體對客觀現實的一種特殊的心理反應,審美情感則是審美主體對客觀對然是公符合自己的審美需要所作出的一種心理反應;②審美情感在創形中是聯系感知、表象、想象、聯想、理解、判斷等心理因素的災/它完推動藝術創作思維進展的內驅力;①與人的日始武主體的審美情感更加豐富、深沉和細膩, 是多層次、多方國的.門有很強的個性色彩。
(4)審美理解√
①審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悄或把握:②審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解:③審美理解是美感深化的表現和必要環節,能夠推動想象和聯想的展開,并促成藝術意蘊的升華。
2.藝術思維
(1)形象思維
①形象思維是藝術家在創作活動中從發現和體驗生活,到進行藝術構思、形成藝術意象,并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式,它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。
②形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料;形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩:形象思維的創造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。
(2)抽象思堆
①抽象思堆是運用概念來進行判斷、推理和論延的思維方法:②形象思維與柏象思維在藝術家的創作活動中共同起作用,二者可以相互補充和促進。(3)靈感
①靈感是指藝術家在創作過程中的某一時間內,突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象,呈現為遠遠超出平常水準的創作沖動和創作能力,藝術構思或化達通過領悟獲得飛躍;②靈感的特征:突發性、超常性、易逝性,③形象思維與靈感有一定聯系,二者往往交互作用。
五、藝術作
【要求】
理解藝術作品的使,率握藝術作品三個層次的內涵.深刻理解典型和意境的意義,對乙術風格、藝術流派和藝術思潮有基本的了解。
(一)藝術作品的構成
1.內容與形式的統一
<1)藝術作品的內容,是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活.其中既包含著對客體世界的能動反映,又凝聚著藝術家對生活的感
受和評價,融人藝術家的知、情、意。在具體藝術作品中,藝術內容主要指題材、主題、人物、環境、情節等諸多要素的總和;題材和主題是藝術內容的主要要素。
(2)藝術作品的形式,是指藝術作品內容的存在方式,亦即作品的內部聯系和外部表現形態。其內部聯系包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式,主嬰指結構:其外部表現形態呈現為表現內容的方式和手段,包括藝術語言、藝術手法、類型體裁等。
(3)藝術作品的內容和形式是不可分割的整體。內容與形式的和諧焚一才能充分體現藝術魅力。2.感性與理性的統一
(1)在藝術作品中,感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素, 以及寄離在形式之中的感性特色。
(2)在藝術作品中,理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現出的理性內涵。
(3)藝術作品是感性與理性的統一,>方面、藝術作晶表現為感性與理性的統一;另一方面,藝術作品還表現為情感因素與理性精神的旋一。
3.再現與表現的統一大
(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。
(2)表現是指在乙、中重在表達主體的情感和理想,以及主體對客體世界的悲、和管
(3)再現和入宗公緊密聯系的。再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和完在作品雖然所表達的主要是心理和情感的真實,但也具有再現性。
(二)藝術作品的層次
藝術作品分藝術語言、藝術形象和藝術意蘊三個層次。
1.藝術語言
(1)藝術語言是創作主體在特定藝術種類的創作活動中,運用獨特的物質材料和媒介,按照審美法則,進行藝術表現的手段和方式。
(2)藝術語言是各門類藝術創作的媒介和形式的總稱,藝術語言又可具體劃分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。
(3)藝術語言具有多樣性和豐富性,并在藝術發展中不斷變化和革新。
2.藝術形象
藝術形象是藝術反映人類生活的特殊方式,是通過審美主體與審美客體的相互交融,并由主體創作出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物,也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。
3.藝術意蘊
藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內涵。它具有多義性、不確定性和深刻性,藝術意蘊是衡量藝術作品境界高低的重要尺度,
(三)奧型和意境
1.典型
(1)典型是指藝術作品中具有一定本質露交的全性化的之術形象或形象體系,它包括典型人物、典型環境等
(2)典型是優秀藝術作品的一個泉著特征,尤其在氧事性藝術作品中,塑造出鮮明的典型人物形象其有七分重要的意義。創造藝術典型,要求在鮮明生動的個性中體現出廣泛普遍的共性;對現實關系的真實搞寫和深刻把握是塑二乙奧型的重要條件:要真實地再現典型環境中的典型人物;賣型/血體現著藝術家的審美理想,
2.意境
(1)意境是中山方稅的一個重要范疇。意境是藝術作品中一種情景交融、虛實拍些界,是藝術中主客觀因素的有機統一。意境中既有來自藝術家主脫的"情",又有來自客觀現實升華的"境", "情"和"境"是有機地融合在一起的,境中有情,情中有境。
(2)藝術意境一般包含以下三個方面的特點:意境是一種若有若無的朦朧美:意境是一種有限無限的超越美:意境是一種不設不施的自然美。
(四)藝術風格、藝術流派與藝術思潮
1.藝術風格
(1)藝術風格就是藝術家的創作個性與藝術作品的形式、情境交互作用所呈現出的相對穩定的整體性藝術特色,風格是藝術家創作個性成熟的標志,也是作晶達到較高藝術水準的標志。風格既包括藝術家個人的風格,也包括流派風格、時代風格和民族風格等。
(2)藝術風格的特性
①繼承與獨創;②穩定與漸變;③多樣與同一。
2.藝術流派
(1)藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。
(2)藝術流派的形成有三種情況:第一種是自覺形成的,有一定的組織形式和共同的藝術主張;第二種是不自覺形成的僅僅因為創作風格、類型的相近而量現流派特征;第三種由他人將其歸為特定流派。
3.藝術思潮
藝術思潮是指在一定社會條件下,面于受到某種社會思潮和哲學思潮的影響,藝術領域所出現的具有較天影響的思想酒流和創作傾向。
4.藝術風格、藝術流派與藝術息潮的關系
藝術流派是藝術風格相近成和似的創作聯體的表現形式。藝術思潮常常包容一個時期內多個藝術門類中多全流派的藝術主張。
六、藝術接要
【要求】
了解藝術傳義憑宗乙術鑒貪的意義,拿握藝術鑒貧的過程,理解藝術批評的內為能。
(一)藝術傳播
1.藝術傳播指的是藝術信息的傳遞和交流,是藝術信息在社會系統中的運行。藝術傳播具有公共化與個人化相互交融的特點。它借助一定的物質蝶介和傳播方式,將藝術信息傳遞給藝術接受者,使其得到擴展。
2.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳
播媒介、受傳者和傳播效果。
藝術傳播主體即藝術傳播者,是指藝術傳播活動中控制與發送藝術信息的人或機構。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是指藝術信息在傳播活動中產生的效應及其對受傳者的影響程度。
3.藝術傳播的方式有很多種。歷史上先后出現口頭傳播、文字傳播、印劇傳播、電子傳播和網絡傳播等方式。在現代社會中藝術傳播的主要方式有:現場表演傳播方式、展覽性傳播方式和大眾傳播方式。(1)現場表演傳播方式,是指傳播者與受傳者面對面進行藝術信息傳播的方式,具有溝通直接、手段多樣、反饋及時、互動性強等特點。(2)展覽性傳播方式,是指在一定的場所陳列藝作品.供觀眾直接接受藝術信息的傳播方式。
(3)大眾傳播方式,是指專業化的媒介射織運用先進的傳播技術進行大規模藝術信息傳播活動的方式,主要包括報刊、廣福、影視、網絡等。
(二)藝術鑒貧
1.藝術鑒賞的性質
藝術鑒賞是一種以之術作品為對象、以變眾為主體的欣賞活動,是接受者在審美經驗的基之術作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄,它是一種形定能加的得
2. 藝術鑒責的底動h、
(1)對藝術作品外美盡氣性的享用
(2)對藝術作品審類認知屬性的認知
(3)對藝術作品文化價值的闡釋
(4)對藝術作品形象或意境的再創造
3.藝術簽貪的過程
(1)審美期待
①審美期待是藝術簽賞的準備階段,指接受主體在欣貫之前或欣賞過程之中,心理上往往會有一個既成的結構圖式,它使接受者具有審
美需求,共希冀在欣武中得到滿足,②審美房待可分為形式期持、意象期待和意疆病詩。形試期持即指藝術簽賞者由于藝術作品的類型或形特征面消發的期待指向;意象期待即指接受者由于作品中特定的拿象或形象而引發的期侍指向;意蘊期待即指接受者由于作品呈現的深層的審美墓疽、人生哲理和情感境界而引發的別持指向,
(2)簽貧液程
少簽頁流程包括藝術的直覺與感知、體驗與想象、理解與創造。
①直覺與感知 藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象有一種不假思索尚同刻把握與領悟的能力,審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時,也已開始關注審美對象的意義。簽貧活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的,它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。
②體驗與想象 在簽貧過程中,主體以自身審美經驗為基礎,潛入作品情境之中進行審美體驗,不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合。同時由于審美想象和聯想的展開,鑒賞者可以與作品或藝術家進行交流.飄察其深層意蘊,并逐漸生成審美愉悅。
③理解與創造 理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知,也包據對于作品整體價值的追尋。藝術鑒貧的結果是接受者審美再創造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善,正是審美再創造的結晶。
(3)審美效應
審美效應主要有以下三種表現:
①共鳴 共鳴是指在鑒貧過程中,鑒貧者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動,從面形成的一種強烈的心靈經應狀態, 不阿時代、階級、民族的簽貧者,在鑒貧同一部倒品時可能會產生相同或相近的審美感受,也可稱作共鳴.
②凈化 凈化是指接受者通過對藝術作品的簽貧和共鳴的產生, 使情感得到陶冶、精神得到調節、人格得到提升的狀態
領悟 領悟是指接受者在簽貧藝術作品時由此引發的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的制以及精神境界的升華。這是一種更高
層次的審美效應。
(三)藝術批評
1.藝術批評的性質
藝術批評是根據一定的思想立場和美學原則、理論體系,對以藝術作品為中心的一切藝術現象進行理性分析和審美判斷的創造性文化活動。
2.藝術批評的類型
在藝術批評史上出現過多種批評類型,主要都是圍繞"客體世界"、"藝術家"、"藝術作品"、"讀者(接受者)"等藝術活動要素進行的。(1)社會歷史批評
社會歷史批評立足于"客體世界"來評價藝術,強調之術作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環境的印記。藝米作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及補社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術哲學》中從融碳、環境和時代三姿素出發,進行藝術批評。
(2)心理學批評
心理學批評從創作主體——藝宋家的精神世界入手來評價藝術。它既可以從藝術家的創作動機、創作中的心理活動來理解藝術作品,也可以從藝術作品折射出少因素出發來反觀藝術家的心理狀態。如20世紀奧地利心理一家公德運用精神分析方法來研究藝術現象和藝術作品。
(3)文本批評
文本批評認為藝術作才是一個自足的整體,其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其讓服藝術作品的文本語言和物質媒介。如 20 世紀西方符號學強調對藝術作品本身或藝術符號的研究。
(4)接受批評
接受批評模式強調從接受者的角度研究藝術活動,認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術研究的中心所在。這種模式突出了接受者在簽貧藝術作品過程中的能動性和創造性。如20世紀60年代出現在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學強調從接受者的角度研究歲
術作品和藝術史。
3.藝術批評的功能
(1)通過對作品的分析和闡釋,評判其審美價值
(2)通過將批評的信息反饋給藝術家,對創作產生影響
(3)通過批評的開展,對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導(4)通過藝術批評,協調藝術與意識形態其他領域的關系,促進社會文化的發展
七、附錄:中外優秀藝術作品賞析篇目
【要求】
能夠陳述下列作品的作者及其國別(或地區)、時代,結合個人所學理論和審美體驗能夠闡述其基本內容,分析其形式得點和風格。
(一)繪畫藝術
1.《清明上河圖)2.《洛神賦圖)○3.《尊棄圖)4.《步攀圖》5.羅中立的《父親)6.齒·芬奇的《最后的晚餐》
7.倫物朗的《夜巡)8.《馬拉之死)德拉克洛瓦的《自由女神領導著人民》10.莫奈的C月出·印象)1.凡·高的《向日英》 12.列賓的《伏爾加纖夫二
(二)重塑藝術
1.《馬踏匈奴、之門石窟泰先寺盧舍那大佛像3.米雇的《擲鐵餅者》六所嘉的《維納斯像》5.《晨
《蛋》、《夜》
(三)書法藝術
王羲之的《蘭亭集序
(四)建筑藝術
1.北京故宮 2.布達拉宮 3.帕提農神廟4.埃及金字塔 5.巴黎圣母院6.悉尼歌劇院
(五)園林藝術
1.北京頤和園2.承德避暑山莊3.蘇州拙政園
4.法國凡爾賽宮園林
(六)音樂藝術
1.民樂《二泉映月》 2.民樂《江河水》3.民樂《十面埋伏》
4.小提琴協奏曲《梁祝》5.民歌《萊莉花》6.貝多芬的《C小調第五交響曲(命運)》7.吉奧阿基諾·羅西尼的《(威廉·退爾)序曲》8.秦可夫斯基的《如歌的行板》9.約翰·施特勞斯的《藍色多瑕河》圓舞曲10.德沃夏克的《e小調第九交響曲(自新大陸)》
(七)舞踴藝術
1.舞劇《絲路花雨》2. 芭沓舞劇《白毛女》 3.芭蕾舞劇《紅色娘子軍》4.楊麗萍的孔雀舞5.芭蕾舞劇(羅密歐與朱麗葉》 6.芭蕾舞梯《天熟湖》
(八)戲劇藝術
1.《茶館》2.《雷雨》3.《天下第一樓)4.《哈姆雷特》5.《欽差大臣》
(九)戲曲藝術
1.《竇娥冤》 2.《西廂記》 3《牡丹答》
5.《桃花扇》
(十)電影藝術
2.一江春水向東演3.《林則徐》
《林家鋪子》5.(行月》 6《城南舊事)
8.《英蔣慎)多世佳人凈10.《
11.《羅生門》
11.《羅生門》1參明靜情悄) 13.《兩個人的車站》<十一)電視2本
1.《四世同》威》 3.《紅樓夢》4.《烏
5.《話說長江】
注1:以上篇目為試卷中"作品賞析題"考試范圍。
注2:文學、工藝與設計藝術、攝影藝術篇目暫不列入。
考試形式及試卷結構
試卷總分:150分
考試時間:150分鐘
考試方式:閉卷,筆試
試卷內容比例:
緒論約1%
藝術活動約17%
藝術種類約18%
藝術創作約22%
藝術作品約22%
藝術接受約20%
試卷題型比例:
選擇題約27%
簡答題約20%
作品賞析約20%
論述題
論送
試題難易比例約30%
容易題約50%
中等難度題約20%
較難題約20%
【考生服務】
1、對成考還有任何疑問,可【在線咨詢】專業老師。
2、進入【考生交流群】,與更多志同道合的考生們一起探討成考問題
成人高考院校專業指導專屬提升方案
未經授權不得轉載,如需轉載請注明出處。
轉載請注明:文章轉載自 其它本文關鍵詞: 湖南成人高考 專升本藝術概論考試大綱
湖南成考網申明:
(一)由于各方面情況的調整與變化本網提供的考試信息僅供參考,敬請以教育考試院及院校官方公布的正式信息為準。
(二)本網注明信息來源為其他媒體的稿件均為轉載體,免費轉載出于非商業性學習目的,版權歸原作者所有。如有內容與版權問題等請與本站聯系。聯系方式:郵件429504262@qq.com